Theia, design by 
DWA Design Studio 

Inspirée par le mythe grec de la déesse de la lumière, Theia est conçu pour contenir et exposer des objets précieux grâce à sa forme accueillante distinctive. L'objet, conçu par DWA Design Studio, est un lampadaire et une unité de stockage qui joue son double rôle avec une élégance théâtrale. 

« La dualité fascinante de Theia redéfinit élégamment le concept du lampadaire : un voyage dans un monde où l'éclairage rencontre la fonctionnalité », affirment les designers Frederik De Wachter et Alberto Artesani. « À première vue, il dégage une lumière chaude qui enveloppe l'espace environnant, mais son charme caché devient apparent lorsqu'on s'approche : un meuble enchâssé dans son renfoncement qui offre un espace considérable pour accueillir les objets qui méritent l'attention. Nommée d'après la déesse grecque de la lumière, Theia incarne son mythe homonyme - celui de la déesse de la lumière et gardienne des trésors - en reflétant ces qualités dans sa conception. »

Avec sa forme en U distinctive, élancée mais imposante, Theia démontre la maîtrise de la marque dans l'élaboration de formes originales en juxtaposant différentes surfaces. FENIX® est alors combiné avec des matériaux Homapal, créant un sentiment de dualité à travers un contraste enchanteur de couleurs et de lumières. À l'extérieur, la lampe est revêtue d'une enveloppe en FENIX® Viola Orissa - une teinte noble et mystérieuse - tandis que la finition réfléchissante du Plex Copper d'Homapal® à l'intérieur crée un contraste de couleurs qui ajoute de la profondeur au design.

DWA Design Studio a été fondé par Frederik De Wachter et Alberto Artesani en 2005 à Milan, animé par l’idée que deux têtes – bien que très différentes – peuvent mener à des chemins inattendus. Leur bureau repose aujourd’hui sur un nombre un peu plus important de têtes et de mains, mais l’essentiel est là, transformé en une réalité multidisciplinaire. Leur objectif est d’entremêler le monde du design à celui de la mode et aux divers modes de vie : des intérieurs aux expositions, de la vente au détail à la direction artistique en passant par la recherche de produits. Leurs projets couvrent des espaces publics (où il fait bon vivre, se détendre et partager), des concept stores mais aussi des vitrines de magasins. Ils créent également des décors, des installations et des œuvres adaptées à des sites pour des expositions temporaires qu’ils transforment en solutions créatives pour répondre aux besoins de leurs clients.